Mostrando entradas con la etiqueta Piano. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Piano. Mostrar todas las entradas

sábado, 15 de diciembre de 2012

La RFG interpreta un Mozart de gran altura con Maria João Pires

Maria João Pires

Maria João Pires obtuvo este jueves un sonadísimo éxito en el Auditorio de Galicia con su versión del Concierto para piano nº 9, “Jeunehomme”, de Mozart, acompañada por la Real Filharmonía de Galicia dirigida por Antoni Ros Marbà. Por encima de su consumada maestría técnica, con un mecanismo y un sonido absolutamente impecables, más allá incluso de su idoneidad estilística como intérprete de Mozart y de un nivel difícilmente alcanzable en su musicalidad, Pires se mostró como la gran humanista y artista integral que es.
Su versión del Jeunehomme alcanzó momentos de sublime belleza expresiva, como ese inicio de lacadenza del andantino con dos notas en un pianissimo escalofriante que parecieron surgir de una lejanísima armónica de cristal para ser continuadas con la plenitud en sencillez imprescindible y tan difícil de alcanzar en la música de Mozart. Toda su interpretación fue una verdadera leccción magistral de interpretación explicada sin palabras. Solo –nada menos- con esa esencia sonora que supone la música del salzburgués.

Y como Pires tiene esa humildad que solo los más grandes alcanzan, correspondió a la calurosa ovación del público santiagués con un bis sorprendente, el Andante con moto del Trío nº 2 de Brahms. Lejos del lucimiento de tanto huero virtuosismo al uso, prefirió el placer de hacer música junto a otros, del que participaron en una sólida y muy sentida versión James Dahlgren, concertino de la Filharmonía, y la coprincipal de chelos, Barbara Switalska, en un trío de gran categoría musical. Toda una demostración de la rentabilidad cultural y social que logra la inversión en proyectos tan sólidos como la RFG o la OSG.
El concierto había comenzado con una obra de madurez plena de Xavier Montsalvatge, Sortilegis. Obra grande en su brevedad, al reunir un gran capacidad de sugerencia poética con una alta exigencia técnica por su destino inicial para un concurso de dirección orquestal. Ros demostró con la RFG su profundo conocimiento de la obra del compositor catalán.
Para rematar, la Sinfonía nº 88 de Haydn, que no en vano constituye uno de sus favoritos, de la que Ros hizo una versión absolutamente acorde a estilo. El sonido compacto y terso de la introducción al Allegroinicial, la serenidad de su Largo, el ambiente campesino del Trio de suMinueto o el color orquestal logrado en todo momento fueron una buena demostración del dominio al pie de la letra de la música haydniana por el director de L’Hospitalet.

martes, 11 de diciembre de 2012

Lang Lang un ídolo para muchos jóvenes aprendices de piano

Esta mañana hemos sido testigos de una clase magistral del joven pianista chino Lang Lang, que ha compartido sus dotes con 60 alumnos de conservatorios públicos de Madrid. Cuatro de estos jóvenes han tenido, además, la oportunidad de tocar una pieza ante uno de los mejores pianistas del mundo. Comprometido con la educación en valores sociales e individuales, Lang Lang pretende inspirar a los más jóvenes a través de la música clásica.

lunes, 2 de abril de 2012

Increíble versión de Rolling in the Deep de Adele (Piano & Cello)

Primera entrega que hacemos a nuestro público de estos increíbles videos realizados por "The Piano Guys" que tienen cuenta propia en Youtube y del que se pueden escuchar todos sus fantásticos vídeos.

Que sea de tu agrado!

PIANO & CELLO







VERSIÓN PIANO, CELLO & VOCAL





domingo, 1 de abril de 2012

Pressler, Premio Yehudi Menuhin

Atendiendo la propuesta hecha en su día por el Comité de Preselección, que está integrado por expertos internacionales, la Junta de Patronos de la Escuela Superior de Música Reina Sofía reunida el pasado 8 de marzo tomó la decisión de otorgar al pianista y pedagogo Menahem Pressler el Premio Yehudi Menuhin a la Integración de las Artes y la Educación en su novena edición.

El Premio Yehudi Menuhin fue instituido por la Escuela Superior de Música Reina Sofía en 1998 en homenaje al maestro Menuhin, que fue gran amigo y frecuente profesor visitante de la Escuela, y su objetivo es reconocer la labor de los músicos excepcionales de cualquier país que, como Menuhin, además de haber logrado la excelencia artística sobre los escenarios, hayan destacado por contribuir a la formación de los jóvenes.

El Premio, dotado con 18.000 euros y una medalla del escultor Julio López Hernández, será entregado por Su Majestad la Reina durante la ceremonia de clausura del curso académico de la Escuela, que se celebrará el próximo 12 de junio en el Palacio de El Pardo bajo la Presidencia de Su Majestad.

En ediciones anteriores han recibido el Premio las siguientes personalidades: Zubin Mehta (2010), José Antonio Abreu (2008), Claudio Abbado (2006) Alicia de Larrocha (2004), Sir Colin Davis (2002), Carlo María Giulini (2001), Piero Farulli (2000), y Alfredo Kraus (1999).

El Comité de Preselección del Premio Menuhin está presidida por Antonio Bonet Correa (Director de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y Catedrático emérito de la Universidad Complutense de Madrid) y forman parte de él András Batta (Rector de la Academia de Música Ferenc Liszt de Budapest), Teresa Berganza (mezzosoprano), Gustav Djupsjöbacka (Rector de la Academia Sibelius de Helsinki), Vicente Ferrer y Pérez de León (Vicepresidente de la Fundación Albéniz), Jonathan Freeman-Attwood (Principal de la Royal Academy of Music de Londres), Gary Graffman, Barry Ife (Principal de la Guildhall School of Music and Drama de Londres), Sir John Manduell, Paloma O'Shea (Directora de la Escuela Superior de Música Reina Sofía), Luis Pereira Leal (Asesor del Consejo de Administración de la Fundación Gulbenkian de Lisboa) y Arie van Lysebeth (Director Artístico de la Chapelle Musicale Reine Elisabeth de Bélgica). El Secretario del Comité es Álvaro Guibert, Director de Contenidos de la Fundación Albéniz.

Menahem Pressler

Nació en Magdeburgo (Alemania) en 1923, aunque tuvo que emigrar a Israel en 1938. Su carrera mundial comenzó tras ganar en 1946 el Primer Premio en el Concurso Internacional de Piano Debussy de San Francisco, y su debut americano con la Orquesta de Filadelfia bajo la batuta de Eugene Ormandy. Desde entonces, las largas giras de Pressler por América del Norte y Europa han incluido conciertos con las Orquestas de Nueva York, Chicago, Cleveland, Pittsburgh, Dallas, San Francisco, Londres, París, Bruselas, Oslo, Helsinki y muchas otras.

Es miembro fundador y pianista del Trío Beaux Arts, creado en 1955, con el que debutó como músico de cámara en el Festival de Música de Berkshire. Ha actuado también con los Cuartetos Juilliard, Emerson, Guarneri, Cleveland, Cuarteto Israel y el Trío de Cuerdas Paquier. Además de las cincuenta grabaciones con el Trío Beaux Arts, ha recopilado más de treinta grabaciones como solista, que van desde Bach hasta Ben Haim.

En 2005 recibió la Cruz del Mérito de manos del Presidente de Alemania, el mayor honor que otorga ese país, y el Premio de Caballero de la Orden de las Artes y la Letras del gobierno francés. En 1998, obtuvo un Doctorado Honoris Causa en la Universidad de Nebraska y en la de las Artes de Carolina del Norte. Ha sido nominado en cinco ocasiones a los Grammy y ha recibido la Medalla de Oro al Mérito de la Sociedad Nacional de las Artes y las Letras.

En la actualidad, ejerce la enseñanza como Profesor Distinguido en la Escuela de Música de la Universidad de Indiana en Bloomington, su lugar de residencia, y como Asesor del Departamento de Grupos con Piano del Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid. El Instituto es un centro de posgrado en música de cámara y su dirección académica es ejercida por la Escuela Superior de Música Reina Sofía.

domingo, 25 de marzo de 2012

Interpretan obra inédita de Mozart

Más de dos siglos después de su muerte el legado de Wolfgang Amadeus Mozart sigue creciendo. El último añadido es un Allegro molto para piano compuesto por el genio a los once años e interpretado ayer en Salzburgo, la ciudad que lo vio nacer y de la que se marchó para crecer como artista.

La composición de 84 compases y apenas unos tres minutos fue descubierta a principios de marzo en un golpe de suerte por la musicóloga Hildegard Herrmann-Schneider en un desván en el Tirol, incluida en un libro de partituras, cuando investigaba para documentar fuentes musicales antiguas de la región.

“Tenemos muchas obras de sus años infantiles y también sonatas más elaboradas de su adolescencia. Por eso, esta partitura es particularmente importante, porque supone un punto de unión entre sus primeros años y la adolescencia”, explicó  el director del Mozarteum, Ulrich Leisinger.

El primer concierto para piano (IK175) del niño prodigio data de 1773, por lo que la pieza encontrada demuestra “un alto nivel técnico para alguien tan joven”, según Leisinger, lo que no es una sorpresa si se conoce la trayectoria del genio.

Los expertos sitúan la fecha de composición de esta pieza en 1767, y la transcribió un joven estudiante de música identificado como Johannes Reiserer alrededor de 1780 en un libro de partituras con el que ensayaba.